【映画記事】「劇場版 魔法少女まどか☆マギカ」 　[前編] 始まりの物語 / [後編] 永遠の物語 を語る。

 

今日は先日、10周年記念の劇場版Blu-ray BOXが発売された、「劇場版 魔法少女まどか☆マギカ [前編] 始まりの物語 / [後編] 永遠の物語」について語りたいと思います。

 

しかも、しかも先日の記念イベントで続編も制作されるということで、ますます注目の作品ですので、この機会に、皆さん「まどマギ」初めませんか？？

 

【新作劇場作品情報②】
『劇場版 魔法少女まどか☆マギカ 〈ワルプルギスの廻天〉』ティザービジュアルを公開いたしました。

さあ、物語をつづけましょう。https://t.co/RLKZsY3U36#魔法少女まどかマギカ#まどか10周年 pic.twitter.com/u5H0sITE6i

— 魔法少女まどか☆マギカ (@madoka_magica) April 25, 2021

 

 

「劇場版 魔法少女まどか☆マギカ [前編] 始まりの物語 / [後編] 永遠の物語」について

基本データ

 

あらすじ

大事な家族や親友に囲まれて、平和で平穏な日々を送る中学2年生の「鹿目まどか」

ある日、まどかの通うクラスに1人の転校生がやって来る。
「暁美ほむら」と名乗る黒髪の少女は、初めて出会ったはずのまどかに、意味深な言葉を投げかけるのだった。

少しずつ変わり始めた日常。
不思議な生き物「キュウべえ」は、「どんな願い事も叶えてあげる。だから僕と契約して、魔法少女になってよ！」とまどかに誘いかける。

何の取り柄もない自分だけど、もし誰かの役に立てるなら・・・。

まどかの運命を変える出会い、そして最後に彼女が出した答えとは。

劇場版 魔法少女まどか☆マギカ　10th Anniversary Compact Collection　より引用

「魔法少女まどか☆マギカ」シリーズについて

劇場版「前後編」は基本的にTV版の再編集である

 

まずは、この「魔法少女まどか☆マギカ」というシリーズ全体について簡単に説明をしたい。

 

元々2011年に放映された『魔法少女まどか☆マギカ』（全12話）が、爆発的な大ヒットを記録し、それを「前後編」の劇場版として再編集し直したのが、今作品だ。

 

 

（こちらがTV版のBlu-ray BOX）

 

このTV版の完成度、先の読めない物語展開など、話数を重ねるごとに話題が話題を呼んだ「まどマギ」
控えめに言って「2010年代」を代表する大ヒット作品である、そう言ってもいいすぎではない。

 

 

当然、様々な面で影響を与えられた作品だし、今なおシリーズのファンである。
そんな方も多いのではないだろうか？

 

なので先日発売された「劇場版Blu-ray BOX」など、発売されたら買うし、新作の情報が出れば喜ぶ。
もうどうしようもないファンなわけですよ（苦笑）

 

（上記を買えば、劇場版三部作すべて見れます）

 

ちなみに今日は、劇場版三部作のうち「前編／後編」の「始まりの物語／永遠の物語」について語るが、劇場版としては三作目である「叛逆の物語」も制作されている。

そして、前述したように、さらにその続編「ワルプルギスの廻天」の制作も決定され、現段階では「四部作」となる予定になっている。

 

これが簡単ではあるが現状の「魔法少女まどか☆マギカ」シリーズの全てである。
厳密には、スピンオフの「マギアレコード」もあるが、ややこしいので、今回は言及しません。

 

 

 

 

 

「魔法少女もの」の皮を被った、ハードな展開・・・

不穏な展開・世界観

 

この作品のタイトル「魔法少女まどか☆マギカ」というタイトルを聞くと、多くの方々が脳裏に「魔法少女もの」というジャンルを想像するだろう。

 

古くは「魔法使いサリー」「ひみつのアッコちゃん」
最近だと「セーラームーン」や「おジャ魔女どれみ」「プリキュア」などなど。
いわゆる「女の子」が「魔法」で変身して「トラブル解決」に奔走したり、「セーラームーン」「プリキュア」のように「悪」と戦う。

 

それこそ「女児むけヒーロー」ものとして今やジャンルとして確立された「魔法少女もの」という類型があるのだが、今作はこうした作品群とは一線を画する作りになっている。

 

とはいえ、例えば「蒼樹うめ」が担当したキャラクターデザインなどは、確かにこれまで作られてきた「魔法少女もの」のフォーマットにはしっかり基づいている。
そういう意味ではキャラクターという面からは「女児向け」と思われても仕方がない。

 

❤️🧡💛💚💙💜🤎🖤🤍
　　　　まどか10周年！　　　
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🎀イラスト：杉山延寛🎀#魔法少女まどかマギカ #まどか10周年 pic.twitter.com/03f0OEUGfA

— シャフト (@shaft_official) April 25, 2021

 

だが、そんな「可愛らしい」デザインのキャラクターが生きている、この作品内世界は非情に「ホラー」で「グロテスク」でそして、「無慈悲」「残酷」なのだ。

この奇妙なバランス感、アンバランスさが今作最大の面白さだと言っても過言ではない。

 

 

物語の冒頭でこの「アンバランス」さはいきなり牙をむく。

いわゆる「魔法少女もの」にありがちなマスコットキャラ。
その役目をになう「キュウべえ」を救う、主人公の「鹿目まどか」
そして彼女の前に転校生として現れるミステリアスな「暁美ほむら」

 

冒頭の物語展開は、こうしたジャンルにありがちなお約束的な展開をするのだが、それでも彼女たちのいる空間デザインや、敵である「魔女の結界」での「北欧アートアニメ調」の世界観。

それらを構築する「劇団イヌカレー」の世界観もまた、見事にエッジの効いたスパイスになっている。

 

 

 

それら、絶対に混ざりそうにない要素、が様々に混ざりあい、奇妙なバランスで成立している今作は、つかみから「何かが違う」
だからこそ、冒頭から我々の心を、ぐっと鷲掴みにしてしまうのが、今作最大の魅力だと言える。

 

 

そして、物語展開としては「魔法少女」になる可能性を見いだされた、まどかと、その親友「美樹さやか」は先輩魔法少女「巴マミ」のいわゆる「魔法少女」活動をともに目にして「魔法少女」というものがどういう存在か？

そのことを知り、あこがれを抱くようになるのだ。

 

 

この、巴マミという存在は、これまでに存在した「魔法少女もの」のフォーマットにのっとってデサインされたかのようなキャラクターで「可愛らしい変身シーン」
「リボンの魔法」「必殺技名を叫ぶ」など、いわゆるミスリードを誘う存在だとも言える。

 

さらに彼女は人々を襲う「魔女」を倒し、世界に平和をもたらすために戦っており、その姿もまさに「ヒロイック」な存在だともいえる。

それが序盤では「自分に取り柄はない」と嘆くまどかにとって憧れになるのだ。

 

 

ただ、それは序盤の40分だけだ。
TV版では第三話に値するのだが、ここでこの、「魔法少女ものらしい」流れは完全に崩れ去るのだ。
ちなみにこの「三話」放映時、ツイッターの「慌ただしさ」は、今や伝説となっている。

 

それが「巴マミ」のあまりにも呆気ない「死」だ。
首を食いちぎられて絶命するシーンは大きな衝撃を視聴者に与えた。

このシーンで、今作は完全にこれまでの「魔法少女もの」とは違うと、宣言したといっても過言ではない。

ここから一気にハードな世界観が我々に牙を向き、どんどん作品に引き込まれてしまうのだ。

 

 

 

 

大局の正義と、個人を語る「前編」

 

そんな可愛らしいキャラクターが不穏な世界で繰り広げる物語について見ていきたい。

今作で描かれるのは「大局の正義と、個人」についてだ。

 

まず表向きの「魔法少女」というものの存在理由だ。
例えばこのことは「セーラームーン」や「プリキュア」など既存の「魔法少女モノ」にも実は内包されているものともいえる。

それが、世界の平和のために「悪」今作では「魔女」だが、それらと「そもそも戦うこと」にこそ大きな問題点が隠されいる。

 

 

 

世界の平和のために、この身一つでボロボロになりながらも「戦う」という行為。

それは、他の人間を守るためという大変に「ヒロイック」なのだが、そもそも、そのこういそのものが「魔法少女」たちの人生を狂わせているということだ。

 

 

「多くの人間を救う」
そのことは「大局」からみれば「正義」だ。
だけど、そのために実は傷ついている「彼女たち」つまり「個人」については語られない事が多い。

大抵の「魔法少女モノ」はこの問題点を実は表にしていないのだ。
そもそもこうしたジャンルが「女児向け」ということで、あえて不問にしているとも言える。

 

だが今作はそこを不問にしない。

先程のように「巴マミ」は呆気なく悲惨な死を遂げる。
これは「魔法少女モノ」では踏み越えなかった、でも「戦う」という行為そのものに元々ある「死」という面を不問にしなかった結果だともいえるのだ。

 

 

 

 

そして、そこからさらに悲惨な展開が今作では続く。
ある意味で今作最も感情移入させられるに違いない「美樹さやか」の顛末だ。

 

そもそも今作の世界観で「魔法少女」は「キュウべえ」と契約する際に「一つの願い事を叶えてもらえる」
その代わりに、「魔女」と戦う運命を背負わされるのだ。

 

 

美樹さやかは、マミの死を目の当たりにしながらも、結局「叶えたい願い」の為に「魔法少女」になる。

 

 

それは彼女が恋心を抱く幼馴染の「上条恭介」の腕（彼は事故でバイオリニストとして再起不能のケガをする）を治すために「契約」をするのだ。

そして死んだマミの思いを継いで街を守るために「魔女」と戦う日々を受け入れることになる。
そんな中、私利私欲のために「魔女」を狩る「佐倉杏子」と対立を深めていく。

 

 

だが、今作で明かされる「魔法少女」のもう一つの事実を彼女は知ってしまう。
契約した者はすべて「肉体」は「死んでしまう」
それを「魔力」で維持しているだけ、つまり「ゾンビ化」しているという事実が判明する。

そのことでさやかは絶望し、自分はもう「恭介」を愛する資格がないと涙するのだ。

 

 

ここで取り上げなければならないのは、そもそも「魔法少女」として「戦う」
その事自体が、「個人」としての人生を、犠牲にしているというのは前述したとおりだが、今作ではさらに「肉体」という面でも犠牲になっている点だ。

そのことで、美樹さやかの「精神」は壊れていく。

 

そして恭介がさやか、まどかの友人である「志筑仁美しづきひとみ」と付き合うことになり、いよいよ彼女は「仁美」を助けたことに後悔をいだく。
つまり、さやかに残るはずの唯一「芯」である「正義」というものも失うのだ。

そして、ホステスの心無い言葉を耳にした、さやかはついに「自分の人生」を投げ捨てた、そのことで「守ろうとした世界」 に、そんな価値はないと絶望してしまう。

 

そして、彼女はついに一線を踏み越えてしまうのだ。

 

 

 

ここで前編は終わる。
「世界を守る」つまり「希望」の存在であるはずの「魔法少女」

 

だが、彼女たちが「絶望」することで、今度は「世界を破壊する」「絶望」の象徴「魔女」になるという事実が告げられるのだ・・・。

 

 

ここまで「前編」では、「大局」のために身を犠牲にする、「戦い」という行為。
そこには「死」が待っているということを「巴マミ」という存在を使って我々に見せつける。
それを、既存の「魔法少女モノ」では、不問にしていたことに気付かされる。

 

次に「美樹さやか」を描くことで、元々「他者のため」だったり「正義」の志を持っていたはずの彼女。
そのために「すべてを失った」にも関わらず彼女はどんどん不幸に見舞われていく。
そして「真実」を知り絶望する。

 

そこから、そもそも「この世界」は「守る」に値するものなのか？
「大局のため」と信じて「個人」としての自分を犠牲にしたのに、世界にそんな「価値」はない。
さやかは、元々信じていた「思い」を自ら否定することになる。

 

 

この両者はどちらも「大局」のために「身を捧げた」
だが、それは報われることなく、結局「個人」として「犠牲」になった。

それもこの「前編」では特に強調して描くのが特徴だといえる。

そしてもう一つのポイントは「鹿目まどか」は、これらの出来事に対して、ただ傍観するのみだということだ。

 

 

搾取される「構造」と、抗う「まどか」を描く「後編」

 

さて「前編 始まりの物語」では、巴マミ、美樹さやかの顛末を描いたきた。
そして「魔法少女」の正体が実は「魔女」だということが明らかになるが、この「後編」から、この「構造」はさらに飛躍する。

 

 

それが、さらに大きな「大局」が存在するということだ。
「前編」の時点では「人類」のみの視点で語られてきたが、この「魔法少女」は最終的に「魔女」になる、この「構図」
まさに「キュウべえ」はこれを狙って「魔法少女」を増やしていたことが明らかにされる。

 

 

「キュウべえ＝インキュベーター」はこの「魔法少女」が「魔女」になる際に発生するエネルギーを回収して、「宇宙」全体の寿命を伸ばそうとしていた。

そのために「魔法少女」を生み出し、「魔女」に変化させ、さらにその「魔女」を倒すために「魔法少女」を集めていた。

 

無限に続くこの「因果」は、インキュベーターが「宇宙」の存続のために行っていたことだったのだ。

つまり「不幸」を生み出す「キュウべえ＝インキュベーター」もまた、「大局＝宇宙」のために行動していたのだ。

 

しかも彼は「リアリスト」でもある。
つまり「宇宙」という「地球」をも飲み込む大きな「世界」
その存続のために「1人の少女」の犠牲など、どうでもいいのだ。

 

むしろ「1人の命で、宇宙を存続させる」
そのことに「なぜ感謝しないのか？」と、まどかに問いかけるのだ。

 

 

 

 

だけど、まどかにとって「マミ」「さやか」そして「さやか」を助けようと犠牲になった「佐倉杏子」
彼女たちの「死」は到底受け入れられるものでもない。

 

 

だけど、「宇宙」の存続のために、その犠牲は「やむなし」だという事実を突きつけられるのだ。

 

 

ここから「後編」は、この「どうしようもない構図」に「まどか」が立ち向かう様子が描かれていく。

そして、「前編」からミステリアスで「すべてを予見」してるかのような「暁美ほむら」
彼女の行動の謎が「後編」では明らかになる。

 

それらが「全て明らかになり」
「鹿目まどか」はどうするのか？
これが今作最大の肝だといえる。

 

 

「それでも」と足掻くこと

 

今作では、「魔法少女まどか☆マギカ」というタイトルでありながら主人公の「鹿目まどか」は最後まで「変身」をしない。
この最後に至るまで、彼女は「傍観者」なのだ。

 

そんな「傍観者」である「まどか」は「最強の魔法少女」になれる逸材で、それは「最強の魔女」になれる存在だ。
つまり「インキュベーター」にしてみれば「宇宙」のために何としても「犠牲」にしたい存在でありエネルギーなのだ。

 

 

そんな運命から「まどか」を救うために何度も時間をやり直していた「暁美ほむら」
「ほむら」「まどか」は、元々の時間軸では親友で、特に「ほむら」にとって「まどか」はかけがえのない親友だったのだ。

だからこそ何度も「まどか」を救う未来を手にするために、何度も「時間を操作」し続けていた。

それが明らかになり「コネクト」が流れる演出は、今作最大のハイライトだと言える。

 

 

 

そして訪れる、運命の日。
「ワルプルギスの夜」という最強の「魔女」が街に襲いかかる。

倒すには「まどか」が「魔法少女」になるしかない・・・。

 

 

ここで「街のため」という「大局」
そして「宇宙のため」という「大局」

そのために「まどか」はこの最終局面で、ついに「魔法少女」になることを決める。

 

 

ここまで「まどか」は、「自己肯定感」が低い「私なんか」と口にすることが多い少女だった。
それが「巴マミ」を見て、「人のために戦う」ことに「憧れ」を抱いた。
これこそが、世界のために「唯一役立てる」ことだと考えたのだ。

しかしマミの死で、一度はその「憧れ」を捨てた。

 

その後「キュウべえ」の策略で「美樹さやか」が「魔女」になり、そのために「佐倉杏子」も死んだ。
そして「暁美ほむら」が自分を「キュウべえ」から守ってくれていたことも知った。

 

これまで彼女に関わった「魔法少女」を見て、まどかはついに決意をするのだ。

「魔法少女になる」と。

 

 

 

だが、それは決して「大局のため」だけではない、決意だった。

まどかは「これまでの、そしてこれからの、全ての魔法少女の救済」を願い、「魔法少女」になるのだ。

 

 

 

この作品の最大のポイントは、決して「魔法少女」というシステムを「無くす」ことを「よし」としない点だ。

 

ここまで、悲惨な「事実」が語られてきた。
とはいえこの構図がなければ「宇宙は維持できない」
つまり「どうしたって、必要なもの」であるという側面から、今作は逃げないのだ。

 

そして、「魔法少女になる」という「希望の願い」
それ自体は、決して「悪」ではないと、まどかは叫ぶのだ。

 

あくまで「魔女」になり「絶望」することを「無くす」
それを「まどか」は願うのだ。

 

 

そのために「魔女少女」が「魔女」になる前に「救済」をする、そんな「システム・原理」に「まどか」はなる道を選ぶのだ。

 

 

それは「世界の再構築」とも言える。
つまり「まどか」は人ではなくなり、誰からも認知できない、だけど「確かに存在する」
いわば「神」とも呼ぶべき存在になるのだ。

 

 

これは非情に「神話的」ともいえる。
つまり「願い」というある種の「原罪」を抱えた「魔法少女」という存在。

彼女たちが「死」の間際「絶望」し、「魔女」になる前に「まどか」はそれを「救済」をする。

いわば、「魔法少女すべての原罪」を背負い、自分は「宇宙の原理」の一部になる、そんな「神」の道を「まどか」は選んだのだ。

 

「自分なんか」と「ダメな自分」という引け目を抱いていた「まどか」は、その「勇気」で誰も成し遂げられなかった「構造」そのものの「書き換え」を行ったのだ。

 

 

 

そして自分の為に、ずっと戦い続けていた「暁美ほむら」にまた会おうと告げ、ついに「円環の理えんかんのことわり」という、存在に昇華していくのだ。

 

 

この「魔法少女まどか☆マギカ」という作品は、最終的に「まどか」という存在が、「神」にも近しい存在になり、そして「悲劇の連鎖」を断ち切るまでの話だったのだ。

 

だが、これは「まどか」の親友である「ほむら」にとっては「悲劇」でしかない。
「ほむら」は、その生命尽きるまで「まどか」と会えないのだ。

そして、とは言え「魔法少女」というシステムそれ自体は「宇宙存続」のために「必要悪」として残り続けている。

 

世界には「魔女」の代わりに「魔獣」という存在が現れ、それを「狩る」ことで「宇宙存続」のためのエネルギーを回収しなければならないのだ。

 

最後は「ほむら」が「まどか」が救った世界の為に「まだ、戦い続ける」
その事を示唆して、今作は一応の「幕をおろす」ことになる。

 

だが、その後公開された「叛逆の物語」
これが違う意味での「衝撃作」だったのは、見た方皆さんが思うことだ。
それは、またいずれ語りたい・・・。

 

 

 

虚淵玄の作家性

信じたものが「崩れ去る」様子を描き続ける作家

 

今作の脚本家「虚淵玄うろぶちげん」は、非情に「作家性」が強い。

かれの「フィルモグラフィ」を見ていると、多くの作品で「信じたものが崩れ去る」という事を何度も描いている。

 

 

 

「PSYCHO-PASS」

 

例えば「PSYCHO-PASS」でも、世界の「正義」と信じられていた「シビュラシステム」が、実際は「犯罪者の脳」から構築されたものである。

 

そして、それを「正義」と認めていいのか？

という、問いかけを「常守朱つねもりあかね」は投げかけられる。

それに対して、現状は「必要悪」だと認めつつも、いずれ「シビュラシステム」から脱却を宣言するシーンが語られる。

ちなみに、「PSYCHO-PASS」はシリーズは続いているので、これが今後どうなるのか？
それはまだわからない・・・。

 

 

 

 

「仮面ライダー鎧武」

 

そして「魔法少女まどか☆マギカ」の後に手掛けた「仮面ライダー鎧武」でも、また「正義」と信じたものが「崩れる」ことを描いている。

 

 

「ユグドラシル」の行為そのものを、主人公の「葛葉紘汰かずらばこうた」は「間違っている」と否定していた。

だが、実は彼らの行いこそ「大局の正義」を見据えての行動だったことが明らかになり、自分は「間違っていたのか？」と考えるにいたる。

だが、それでも「ユグドラシル」の行いは許せないとして、彼らとは「別の道」で「人類」を救済しようと足掻く姿が「仮面ライダー鎧武」では描かれるのだ。

 

 

ちなみにこの「鎧武」は葛葉紘汰の「選択」は「まどか」の最後の「選択」と被る点も多い。
実際彼も「神の如き」存在となる「道」を選ぶのだ。

似ているといえば、「仮面ライダー」になることで「人ならざる力」を持ってしまうというのは、実は「魔法少女」の設定とも大きく重なる部分ともいえる。

 

そういう意味では「仮面ライダー鎧武」は「魔法少女まどか☆マギカ」の語り直しという作品だともいえる。

 

 

 

 

さて、このように手掛けた多くの作品で「虚淵玄」は、主人公の信じていた「正義」そのものが、実は「間違っていた」ことを描いてきた。

それは何故だろうか？
それを紐解くのには、彼の人生を見なければならない。

 

 

虚淵玄の父親は「共産主義」を信じており、それを「正義」と信じていたことは、虚淵玄本人の口や、インタビューでも度々語られている。
（昨年コロナウィルスで亡くなった俳優の「和田周」が、虚淵さんの父親である）

 

しかし、実際に理想的な「共産主義」の国だと思われていた「北朝鮮」「ソ連」では飢餓や、虐殺が起きていた。
これらは、とても「理想」と呼べる「国」ではなく、「共産主義」とは「夢物語」だと虚淵氏の父は悟ったそうだ。

 

そのことで「正義」と信じたものが、「間違い」だと気づいた父の姿が、虚淵氏は忘れられなかったそうだ。

 

 

だからこそ、彼は自身の作品で、「信じていた正義」が「間違い」だと知り、絶望する展開を繰り返すのだ。

それは、彼の人生での経験が強く反映されてると言っても過言ではない。

すなわち、これが彼の「作家性」だともいえるのだ。

 

 

それでも「足掻く」

 

しかし同時に、「虚淵作品」では、絶望から主人公たちが「這い上がる」のも魅力の一つだ。

たしかに「間違えた」かもしれない。
でも、それでも足掻き、模索する。
そのことで「新しい道」を見つける。

 

「まどか☆マギカ」もそうだ。
まどか自ら「宇宙の理ことわり」の一つとなることで、悲しい連鎖を終われせる道を選び取ったのだ。

先程紹介した「鎧武」もそうだ。
「ヘルヘイム」の侵略から地球を守るために、「神に等しい力」を手に入れた葛葉紘汰。
彼は、「ヘルヘイム」という植物のことも考えて、別の「星」に移り住むことで、危機を終わらせたのだ。

 

 

このように、虚淵作品では主人公が「正義」を見失い「足掻く」
その先に、なんとか「新しい道」を見つける事が多いのだ。

これこそ、彼の本当に描きたいことなのかも知れない。

 

 

 

例え「信じたもの」が「間違っていても」
それでも「足掻く」こと、それが大切なのだ。

 

虚淵作品最大のメッセージはここにあるのではないだろうか？

いくつも彼の作品を追いかけてきて、そう最近考えるようになってしまった。

 

 

 

今作を振り返って

ざっくり一言解説！！

この一言につきる！　めちゃくちゃ面白いし、見たほうがいいよ！！

まとめ

 

ということで、壮大な「まどか☆マギカ」の一部を紹介してきたが、まだまだ語り尽くせぬ魅力に満ちたこの作品。

中でも「異端さ」「ジャンルの流れに乗らない」点を指摘はしてきたが、それはあくまで取っ掛かりに過ぎない。

 

今回はサラリと流したが「暁美ほむら」の辿った足跡など、観ていて「泣ける」場面も多く、そもそも「物語」も面白いので、ぜひ見てほしい作品だ。

 

 

そして、考える限り「最良」とは言えないかも知れないが、たどり着いた幕引きの展開。
しかし、それが「あまりにもキレイ」だからこそ、この後に制作された「叛逆の物語」の、これまた「唖然」とさせられる展開。

それについても語りたいとこだが、それはまた「別の機会」に・・・。

 

とにかく「魔法少女まどか☆マギカ」は、我々が安易に考える「魔法少女モノ」とは一味違う、「大人」こそ楽しめる（てか、大人向けです）、骨太の「名作」ですので、絶対に必見の作品です！

これみないと、ホントダメよ！！